Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara @ 39 Fuerte éxito artístico y del mundo del espectáculo


Todo empezó con Ken, un gran lugar para empezar. La difusión oficial del Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara cumple ahora 39 años, con Jack Benny 10 días y una noche de estreno, pero la celebración se llevó a cabo en el Ritz-Carlton Baccarat con una presentación previa a los Premios Kirk Douglas. en Enero. (Vea nuestra historia aquí). La actriz nominada al Oscar se convirtió en el centro de atención cuando interpretó a Ken en el largometraje Meet Popcorn. BarbieAunque la película recibió ocho nominaciones (Mejor Actor y Actriz de Reparto para Gosling y America Ferrera, y las actrices y directoras Greta Gerwig y Margot Robbie no), muchos creen que Oscar y compañía la desairaron.
Los fanáticos y espectadores del SBIFF desde hace mucho tiempo saben que no se debe juzgar el festival por sus noches de apertura y clausura. Pero este año el festival empezó con un documental apasionante. Queriday cerró el sábado 17 de febrero con el estreno mundial de una novela deliciosamente sencilla. la familia elegidaHeather Graham interpreta a una maravillosa protagonista, escritora y directora.
Entre estos extremos, lo que aterrizó en Santa Bárbara produjo uno de los SBIFF más fuertes de la memoria reciente, ciertamente en los años posteriores a la pandemia. En la noche inaugural del festival, la encantadora cabeza decolorada de Roger Durling, que ahora tiene 22 años,Dakota del Norte año al mando, ensalzó el poder de la multitud de Arlington para "ver una película y hablar con alguien sobre ella". Hubo mucho de qué hablar y cambiar durante la semana.

Por diseño o no, los homenajes prestaron especial atención a los actores "desaparecidos" de Hollywood: Robert Downey, Mark Ruffalo, Paul Giamatti y Geoffrey Wright, quienes no recibieron el crédito por sus papeles principales y eran conocidos por ser actores importantes y talentosos. . (Desafortunadamente, la única mujer en la lista, Annette Bening, tuvo que cancelar debido al COVID). Las más de 200 películas de la sección “IF” (“película internacional”) del acrónimo SBIFF eran en general altas y provocativas en una escala artística seria, y el programa estaba salpicado de un factor de entretenimiento. Suze, Chica francés y malvado festival de malas palabras cómicas Mala carta.
Una de las mejores cosas de SBIFF es que está ubicado en la pista de los Premios de la Academia en particular, y sus nominados, desde homenajes hasta honores, están en todas partes de la ciudad. Barbie Por ejemplo, como decía América Ferrera, la reina del monólogo: "Nadie quería esta película, pero claramente la necesitábamos". Billie Eilish, quien fue recibida por fanáticos jóvenes (y jóvenes de corazón) que gritaban cuando llegó a los premios Artisans of the Arts Awards en el Arlington Theatre, habló sobre su experiencia escribiendo la banda sonora de los Oscar con su siempre presente hermano/compañero creativo. "Ese sonido fue como un pequeño gancho que me sacaba de un lugar oscuro", dijo Phineas. Lo mismo puede decirse de los aficionados al cine.
Ruffalo se ganó la reputación de ser la única persona con un micrófono que podía hablar con el elefante en esta o cualquier otra sala, la crisis palestino-israelí, mientras nos ahogábamos en la zona de escape sensorial del SBIFF. "No podemos bombardear nuestro camino hacia la paz", afirmó. No podemos actuar como si lo que está pasando no estuviera pasando. Es un momento aterrador. Quiero decir que no se habla lo suficiente de esto".
Durante los diez días que pasamos en los oscuros cines de State Street, surgieron algunos temas interesantes. La directora del programa Claudia Puig y el equipo pudieron identificar ciertos temas recurrentes en el programa cinematográfico bien elegido de este año que los cinéfilos curiosos abordaron desde diferentes perspectivas. El tema siempre conectado de los refugiados y los inmigrantes ha aparecido en una variedad de películas, incluida la encantadora historia de Mattero Garrone sobre jóvenes inmigrantes senegaleses en su camino a Europa. yo soy el capitan (claramente una de las mejores películas de esta lista y próximamente en el Riviera Theatre), Dinamarca Antes del final, en la vista trasera y protagonizada por Anthony Hopkins Una vida. El proverbial "mayoría de edad" aparece en una versión interesante y diferente en la película danesa. señor Freeman (también sobre inmigración), la vertiginosa locura del cine británico Velocidad, es Bosnia (sí, Bosnia) viajar, y joyas de QuebecEn la Tierra como en el cielo.
Para este cinéfilo, algunos de los mejores personajes fuera del campo son este increíblemente valiente pero poderoso estudio de existencia/personaje de dos tomas de Australia. GalloReflexiones sobre el paso del tiempo en un lugar avanzado de la hermosa campiña de Irlanda. Pueden enfrentarse al sol naciente (alerta de spoiler: el título es la última línea de la película).

Esta es la película más sorprendente e impactante que he visto en diez días. Área de interés, una nueva visión engañosamente tranquila pero profunda sobre el tema de representar el Holocausto, pero no se trata de eso: no fue una entrada oficial del SBIFF, sino parte de una serie inteligentemente diseñada de importantes películas recientes que se proyectaron de forma gratuita en Arlington. (Esto es sólo una idea y una invitación para el público en general fuera del alcance de SBIFF, cuyo momento ha llegado y debe continuar).
El diseñador de sonido Jonny Burn (que también actuó como sonido) nos dio una idea del arte y la maquinaria en pantalla. Cosas pobres), habló en un panel internacional de directores sobre el minucioso proceso de creación del elemento sonoro más importante e invisible de una película. "Son dos películas", dice Bern, "la que estás viendo es un drama familiar y una banda sonora de terror. Tuve que convertirme en un experto en cómo sonaba Auschwitz en 1943.
"El sonido es realmente poderoso. El sonido está asociado con el cerebro primitivo y no es necesariamente visual. Cuando escuchas algo, le agregas un recuerdo o un objeto. Cuando ves una imagen, la procesas, y cuando escuchas una sonido, reaccionas a él. Ese es un aspecto muy importante. Área de interés.”
Este año, con Justin Triet en el Panel de Directores Principales, el interés de los directores fue un foco especial.Anatomía de una caída.) y el poderoso Martin Scorsese (Asesinos de la luna de las flores) rindiendo homenaje a sus películas aclamadas por la crítica. Asesinos También abrió con una introducción musical sorpresa a cargo del nominado al Oscar Scott George y el Osage Tribal Ensemble, con Lily Gladstone, la primera nativa americana nominada al Oscar en los premios Virtuoso.
El sonido y la música son, por supuesto, los protagonistas del documental. sinfonía americana, sobre la lucha de John Baptiste con la enfermedad de su esposa y su breve ascenso a la fama de los Grammy y el Carnegie Hall. Estuvo presente en una inspiradora sesión de preguntas y respuestas con Durling después de la actuación en Arlington. Baptiste ofreció un mensaje de afirmación de vida que se adapta a su vida y a la vida de SBIFF: “Lo procesas simplemente viviendo, mirando hacia arriba: muévete, muévete, muévete.
“Me di cuenta de que todos pasamos por estas cosas. Hay buenos momentos y hay momentos difíciles. Todo es sólo cuestión de tiempo".
Si analizamos la vertiginosa variedad de películas, brindis y eventos, SBIFF 2024 fue un gran año. De las 55 películas que he visto personalmente (Nota del editor: ¡ese es un número real!), es difícil para un cinéfilo ubicarse entre las diez primeras. Pero aquí está: yo soy el capitan, Hemos crecido ahora, Pueden enfrentarse al sol naciente, Gallo, Muchas gracias, señor Freeman, En la tierra como en el cielo, se levantan gigantes, Tundra en mí, querida Jassi.
Voy al festival número 40. Gracias por la presentación, Ken.
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